Polk disco

Polk es a la vez un disco, un libro y un audiovisual que recoge  el trabajo de grabación del disco.
En cada una de las facetas de Polk participan un montón de  talentosos amigos.   La parte "disco" de Polk  fue grabada por Nicolas Panzl y Diego Rey de IO estudios. Participaron en la grabación  Martin Ibarburu y Tato Bolognini en batería, Gerardo Alonso, Federico Righi y Gonzalo Gutierrez en bajo, Eduardo Mauris, Palito Elizalde, Angelo Primon en guitarras, Chancho Blois, Giovanni Berti, Totey Motor y Lucas Kinoshita en percusión y Adrian Borgarelli en Cello, Carolina Lopez y Totey Motor en coros.  Vitor Ramil participa cantando la Milonga del viento, Queyi  canta Noche de San Juan,  Ana Prada canta la Vidala del solitario, Zeca Baleiro canta conmigo  Caja Negra, Mariana Baraj la Baguala de la Piedra y la Vidala del tiempo, Marcelo Delacroix me acompaña en El tiempo vive en mi y La Rosa de la vida, Richard Serraria recita y canta   tambien en esas dos ultimas canciones.  Quizas me haya olvidado de alguien, pido las disculpas del caso.  En este momento estamos en los últimos dias de mix de modo que hay Polk seguro para principios del 2015. En proximo posteo contare acerca de Polk Libro y Polk Audiovisual.

Bitacora POLK: 1 - El comienzo

Polk empezó sin darse cuenta.  Mi carpeta de proyectos nuevos Dany se fue de a poco poblando de canciones. Muchas de ellas se sintieron cómodas con otras.
La idea de Polk  como un universo creativo  de inclusiones ya venia creciendo en mi desde lo conceptual.  Las canciones que habitan Polk son canciones que se mueven con comodidad en ese universo.
Mis incursiones  no pretenden  ni se ajustan en modo estricto  a una ortodoxia en  el manejo de los lenguajes folklóricos.  Respeto los enfoques tradicionalistas que  abordan por  ejemplo la Milonga, La Zamba, La vidala, La Chacarera desde un  manejo de lo formal, lo estructural lo lírico , lo armónico, lo tímbrico,   ajustado a proporciones y cánones  que son determinantes en esos lenguajes pero me doy permiso en  la construcción de mis  canciones para  contaminarme con esos universos de forma ingenua e intuitiva.
Vengo trabajando y maqueteando esas canciones desde hace años . Algunas son anteriores a Acuario, mi primer disco.  Cuando moqueteo, las canciones empiezan a crecer  en la compu; crecen  timbricamente, estructuralmente, se  separan un poco de mi, me hablan. Cuando las canciones son maqueta las puedo percibir de otra manera,  me sumerjo mas en ellas. El propio arreglo que se comienza a generar dialoga con el texto, propone, sugiere. El proceso creativo  con la canción no termina en la composición (en mi caso), continua durante todas las etapas de la grabación y persiste aun cuando se esta tocando en vivo. Las canciones son organismos vivos que logran cierto nivel de autonomía. Un poco por ahi, entre otras cosas viene el planteo de Acuario  (1er disco), las canciones como organismos vivos habitando un microcosmos.
En próxima entrada contare mas acerca de las canciones y luego les presentare al equipo de amigos técnicos y artistas que acompañan en este viaje.